關於書法，不少人會有個疑問：為什麼很多人可以寫個條幅掛上書法展場，以楷書或隷書寫就的正文像個樣子，但落款不成。還有，為什麼很多寫書法的只能臨寫，字帖上沒有的字，就不知道該怎麼寫？人們習寫書法，多從楷書、隷書入手。寫了不幾課，老師可能就辦書法展，鼓勵學員參加，讓學員有滿足感。的確，作品一經裝裱，貼綾添軸，立即就「見得人了」。
書法有一定章法，這是多少年來的不成文習慣。例如，不管你正文寫的是什麼書體，落款總會以行書書寫，而鮮有寫作楷書、隷書等的。楷書、隷書都講法度，尤其是以唐人諸家書體為藍本的楷書，標竿在目，法度森然。行書則自由自在，隨意得多，而最能展現書者的性情、風度。
對於老師來說，法度越是明白清晰，越是好教；且多認為行書是楷書的快寫，要寫好楷書才能寫行書。可是楷書幾時才自算寫得好？
從書法發展史來看，這是有矛盾的。行書很早熟。楷書以唐代為高峰期，行書早在魏晉時期就成熟了，二王是時就把行書創作推到巔峰，王義之寫的《蘭亭序》至今被譽為「天下第一行書」。
不能因而就說應當先習行書，然後習楷書；但起碼可以說，不一定要習好楷書然後習行書。有了楷書的基礎，較能掌控軟綿綿的毛筆，寫起行書來自然較得心應手，可是不一定就能把行書寫得好。很多書家畫家的落款寫不好是明證。可見行書要另行習寫。
各門類藝術都有理論，如音樂有樂理。這些都是先有了無數創作之後，後人總結歸納而成的。書法亦然，千百年來，書論無數，玄虛深奧，讓人摸不着頭腦。其中一個原因可能是，過去讀書人是極少數，能讀書寫字即受到崇敬，以致膜拜，是讀書人故意把書法神秘化、神聖化了。
把字寫好，無非兩大因素：用筆，結字。趙孟頫說：「書法以用筆為上，而結字亦須用功。」用毛筆寫字，用筆的確不易，除了要控制好難以着力的筆毫，還要與紙、水、墨配合。如果你再讀讀各種書論的用筆理論，下筆更難，可能連執筆都不成。
「結字亦須用功」，各種書論中談結字的卻不多。啟功則認為，結字第一。結字就是字的結構。漢字數以萬計，怎麼把所有字都寫得結構勻停，一看就讓人覺舒服、漂亮？
方法是有的。例如有相傳源自歐陽詢的結字《三十六法》，有趙孟頫的《八十一法》和《九十二法》；啟功又有「黃金分割結字法」。都重實用。
如今，毛筆書法已失去實用性，純屬藝術；硬筆書法的實用功能亦日漸衰退。近年有不少人用硬筆書法來修習心性，日常抽片刻暇餘，隨便拿起原珠筆或什麼筆寫首唐詩或什麼人生金句，平整一下身心。用以上的結字法作書寫指導，非常有用。即使不執筆，據之審視自己或他人的字，可以知道字為什麼好看或不好看。
忽然想到，自小，老師教認字、筆順等等，但從來不教怎麼把字寫好。相信大部分人的遭遇如我一樣。
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