《寒江釣雪》，酒香不怕巷子深

杜國威編劇的《寒江釣雪》多年前上演過，最近重演。昨晚於是再遠征屯門大會堂，看了最後一場。謝幕時，台前幕後人等興奮地在台上感言難禁，致使離開劇場已過十一時。雖然搭上主辦方面安排的專車，回到港島下車，已是午夜之後。

為看這個稱為「大型戲曲劇場」的演出，加上提早先到元朗走走，買點用作有機肥的花生麩，花了大半天時間。但很值得的，演出有點出乎意外的吸引人，雖然也覺得未夠滿足。

《寒江釣雪》再演，演員換了很多人。薛覺先仍是李龍，唐雪卿由蘇玉華改為廖安麗，江小妹由胡杏兒改為焦媛，分量有過之而無不及。大概劇本也作了改動，據說是加強了粵劇的分量。但很可惜，我仍然覺得粵劇味道不足，應該更濃烈一些。

整個劇以二戰前後紅遍省港澳的粵劇名伶薛覺先的生平佚事編成，寫這位「命犯桃花」天才伶人周旋在三位女子加上舞台藝術之間的悲歡離合。我不知其中有多少是真多少是假，但以戲劇而論，頗吸引人，令人唏噓。第三段情較平淡，但也有戲劇性。

全劇以薛覺先為中心，他由年輕時的狂傲，到中年面對感情、事業危機，再到晚年(薛其實52歲就去世，時值盛年)的無奈，變化跌宕。但這只是情節上的變化，心理刻劃則沒有足夠安排。與唐雪卿最後一次交鋒，也就是唐離家看醫生以致卒逝前兩人最後的內心剖白，算是最深刻展示薛覺先內心世界的一幕。

相比之下，對唐雪卿的描寫深入得多，與各個對手都有很好的戲可演，尤其是與張德頤(薛最後一個女人)坦開心胸，再回到兩年前從江小妹手中接過薛親生骨肉，再被薛掌摑的一場，讓人可以深入其內心體會她的掙扎。這場戲讓廖安麗可以盡情發揮，廖亦演得投入，聲淚俱下。

全劇看下來，主角似應是唐雪卿，而不是薛覺先。薛、江之情感人，最惹人感慨，可惜無法貫穿全劇，只能「傷心淚，灑不盡前塵影事；心頭個種滋味，唯有自己知」的感慨(薛唱《寒江釣雪》句，南海十三郎詞曲)，落得天各一方，是典型的才子佳人悲劇。

全劇兩幕十五場，分場很多。布景主要是一個梯台，和其下的一個門洞；其餘就是推出推入的椅桌沙化。簡約是極簡約，但略嫌不足，應該可以在背幕上多作功夫，以區別上海、廣州、香港的不同時代背景。背幕，只有在薛江重逢時加以利用，閃現滿天繁星；也只有兩三次用台頂裝置增加場景變化。這可能是製作費不足的制約吧?

名為戲曲劇場，「戲曲」的分量卻嫌不足。全劇安排了一闋名為《晚景涼天悼故人》的主題曲，由杜國威作曲填詞，梁漢威撫箏彈唱三次(兩場開幕加終場)，但老實說，此曲從曲到詞都不理想，粵曲味不夠，起不到烘托、壓場作用，更不要說令人蕩氣迴腸了。

其餘六曲，三首國語，三首粵曲(《胡不歸》、《寒江釣雪》、《花染狀元紅》)；國語唱全本，粵曲都只唱三兩句。粵曲常常一唱就十分八分鐘，要唱足全本是不可能了，也會破壞戲劇節奏，但似乎仍可以有其他辦法解決，例如作為畫外音、配樂處理，這比採用《晚景涼天悼故人》的音樂主題好，也更切合薛覺先的角色。

結尾時，薛個人佔領全台，輕煙在幾柱頂光中飄舞，李龍在觀眾眼前上妝，換上粵劇戲裝，唱出薛卒倒舞台前的最後一曲《花染狀元紅》。此時，劇場氣氛、戲劇張力都極佳。全劇若至此在觀眾屏息、洗耳之下結束(可考慮讓薛步上梯台之頂，餘事以字幕在背幕上或以畫外音交代)，會讓觀眾更有餘音繞耳，餘情繫胸的戀戀不捨。現時加上薛遺孀張德頤出場致詞，又接上梁漢威的彈唱，就有點反高潮了。

坐車回到港島，發覺大半車人是港島客。這證明，「酒香不怕巷子深」仍是有道理的。

**

薛覺先唱《寒江釣雪》：http://www.tudou.com/programs/view/-0vszcj3uNc/