粵曲演唱會，新光聽絕響

已經忘記多久沒到新光戲院看戲了，昨晚藉着一個偶然機會，竟到那兒見證了「歷史」，看了香港這最後一家專門做「大戲」的戲院的最後一場粵曲演唱會──聲輝曲藝苑主辦的「聲輝瓊韻聚新光」。新光戲院後天(十九日)才上演謝幕大戲，但以粵曲演唱會來說，昨晚的一場該是絕響了。

送票給我、讓我能躬逢其盛的朋友更加成了歷史，成為在新光舞台獻唱的最後香港人之一，原因是在演唱會上擔當大軸節目演出，演唱最後一曲對唱。一句「鳳閣宮庭，共把君恩領」唱罷，聲沉影寂，曲終人散，新光不再有此盛況了。

不少觀眾退場到了戲院大堂，依依不捨，處處留連。未來最後三天的檔期，由肇慶粵劇團擔綱新光戲院的告別演出，廣告上已貼上「全台滿座」醒目大字。戲迷都想到來與新光告別，昨晚的演出門票不出售，據說也被人炒賣了。

大概，肇慶粵劇團也同聲輝曲藝苑一樣，沒有想到會創造歷史的。新光戲院基於商業利益而考慮轉型，近年來一再觸動香港粵曲、粵劇界的神經，是否要讓它繼續經營下去?如何達到這目的?等問題幾度惹起業界以至輿論議論蜂起，連政府也介入了，以迂迴方式提供財政支援。可是在香港這樣的商業社會，這終非長遠之計。

不久之前，又傳新光要結業了，但沒有人知道這是不是「狼來了」之聲，要唱要演的，還是要訂場。於是，「歷史」在偶然中創造了。這可以解釋為緣分，在所有條件都具備之下，要發生的就發生了。新光戲院之存之亡，亦如是。

在香港和以省城廣州為中心的珠三角，「戲院」這名稱中的「戲」，其實是指「大戲」，即粵劇。這是粵劇經改革(主要是改用粵語演唱)大受歡迎，並從鄉村(靠紅船到各鄉鎮演出)進入城市(主要是廣州)，取代了當時的外江班之後，為了容納更多觀眾而建造的。香港成了粵劇重鎮後，戲院也如雨後春筍出現。可是電影隨即成為最受歡迎的大眾娛樂活動，戲院紛紛改行放電影成為電影院，「戲院」的叫法卻保存下來，只是會上演大戲的戲院日漸稀少了。新光戲院最初也以放電影為主，後來才逐漸在各種條件造就下真正成為戲院的。

新光成為粵劇和其他地方戲曲劇種的受歡迎演出場所，長期絃歌不斷。可是演出戲班卻反映出，香港的本土粵劇表演趨向式微。據報道，新光昔日的戲碼，九成屬本地班；如今，內地團竟佔了七成。從中可見，香港還有不少粵劇觀眾，足以吸引三十餘個內地團輪番到來開鑼；可是，本地戲班無法滿足觀眾的需要。

每談到香港粵劇現狀，傳媒予人的印象是，本地粵劇界某些頭面人物總是埋怨政府支持不足。我冷眼旁觀，卻總懷疑這是否有足夠理據。香港粵劇最鼎盛的時期，政府何來有支持?

粵曲、粵劇是香港土生土長的藝術門類，有廣泛的民眾基礎，有百多年的發展歷史，值得各有關方面支持它繼續存在。它有一定的生命力，還繼續有愛好者，包括年輕人加入其或唱或做的行列，也有人繼續為它創作。這生命力，從昨晚的演出也可以感受得到、看得到。

不可否認的是，這生命力不怎麼壯旺，情況與中國目前所有地方戲曲一樣。看這樣的演出，得到一些滿足之餘，也着實讓人難過。