上星期五(十四日)，去看了美國簡寧漢舞蹈團演出的「Nearly 90²」。這是簡寧漢二零零九年九十歲去世前最後作品的重新製作版，名稱因而定為「接近九十(歲)之二」。這是一次慕名的觀賞，最大的收穫，是對經常看到的現代舞，香港的、台灣的、大陸的，增加了來龍去脈的了解。
香港有曹誠淵創辦的香港城市當代舞蹈團，台灣有林懷民的雲門舞集，都屬現代舞，也都建立了國際聲譽，有不少「粉絲」。雲門舞集每次訪港演出，都非常賣座。曹誠淵到大陸推廣現代舞，在廣州、北京、上海都頗有建樹，催生了當地的現代舞蹈團體。他們的淵源，其實都可以追溯到美國去。
據資料介紹，曹誠淵到美國修讀的是工商管理，又兼讀舞蹈，師從哪位導師不清楚。林懷民在台灣就受到現代舞啟蒙，喜歡了葛蘭姆的現代舞理念，後來到美國密蘇里大學讀新聞時，正式到葛蘭姆舞蹈學校和康寧漢舞蹈學校研習現代舞。
葛蘭姆可說是現代舞的濫觴，自一九二六年創辦自己的舞團起，開啟了現代舞的時代。芭蕾舞追求輕盈、典雅，被稱為簡化、理想化的舞蹈。葛蘭姆的舞蹈是對芭蕾舞的反動。
簡寧漢則可視為對葛蘭舞的再反動。他曾在葛蘭姆的舞蹈團跳舞，但對葛蘭姆的技巧不滿足，於是退出了，再學芭蕾，並成立自己的舞蹈團。他重拾芭蕾的輕盈，但沒有理想化的取向。他的舞蹈可以說是自由的舞蹈，舞者、作曲者、舞美設計者、觀者都有最大的自由，各有自主的世界，演出只是這些不同世界的交疊，誰都不把自己的意念強加於人。
他的舞蹈屬抽象的舞蹈，如「Nearly 90²」，沒有明確標題、題旨，隨你理解。整個作品長約一個半小時，沒有中場休息，其中分成很多個片段，就是不同組合的舞蹈，兩人、三人、四人……。跳的是什麼，你猜好了，你看不到鮮明的感情表達，從動作到表情都沒有，只有肢體的不停律動、組合。有很多類似平衡技巧的表演，幾個人組成違反地心吸力的造型。
伴奏音樂──稱為音響會更貼切──也是對觀者的考驗，由兩位年長音樂人在樂池裡操控電聲樂器發出。由頭到尾都像收音機從電波中收取到的吱吱嘎嘎怪聲，旋律、音律沒有，節奏也沒有。散場後搭渡輪返港島，泊在碼頭的天星小輪隨着湧浪顛簸，絞緊的繩纜不斷軋軋作響，像極了舞蹈的伴奏「音樂」。
從簡寧漢作品(據說他的作品很類同)本身可以清楚看到曹誠淵、林懷民的師承。有點不同的是，曹林二人都沒有走到絕對抽象去，而盡量賦予作品內涵，有要闡釋的題旨，還常常加進中國文化元素。伴奏也沒有那麼前衛，有時還用古典音樂。我想，起碼在華人社會裡，這是較聰明的取向。
簡寧漢舞蹈團正在作為時兩年的全球巡演，把簡寧漢的影響力作最後一次散播，之後就會解散。這是否預示現代舞也走到了一個演變的關口?
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