從身邊的朋友，也從不同展覽場所的觀察感覺到，近年學書畫的風氣頗盛。學的朋友有退休的，也有在職的，當然還有小朋友。他們各有各的需求，總之是都希望多沾染點中國文化氣息。
上周末，去看了廣州書畫專修學院穗港學友書畫展，二十幾位學員展出好幾十幅作品，頗為可觀。朋友是香港的退休教師，香港到廣州學習的似乎頗多像朋友這樣的人士；有的在廣州附近過退休生活，於是就近去上專修學院的課程，也有的住在香港而不辭勞苦的往來奔波。
香港也有不少類以的課程，幾所大學不但有在校的正式課程，還有校外課程，如果是證書課程，收費頗不菲，學寫書法的，也要若干萬元。我曾簡略看了一下課程，什麼書體都涉及了，如果有所成的話，可以會成為很全面的書法家。
朋友在專修學院學書法，課程中竟然還要學寫古詩詞、做對聯。我對這所學院了解不多，但只從這一點，可以感覺到課程的設計非常用心，不只是要教教學員畫畫寫字而已。
中國書畫很特別，是多種藝術形式的結合。畫不只是畫，而因為要題畫，涉及書法、詩詞、篆刻。中國有所謂文人畫，就是畫畫的不是畫工，而是文人；是文人一定都工於詩詞書法，由此因個人興趣而再及畫和篆刻，於是作品從境界到形式都可得畫中有詩、詩中有畫之妙。即使是寫書法，因應需要而自寫胸臆，總不同於題寫別人的字句。鄭板橋很多流傳很廣的詩本來是題畫詩，因為深得大眾喜愛，而從畫中獨立流傳出來了，也往往成為獨立的書法作品。為人熟知的「衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾儕州縣吏，一枝一葉總關情」就是一幅墨竹的題畫詩。
因是之故，畫中是只簽個名的，被稱為「窮款」，這樣說多少有點不屑的味道，這自然主要是從文人畫的角度看的。不過也有人對於文人畫有另一種評價，認為畫工不專業，只滿足於文人的趣味和水平，甚至有人認為中國畫難以提高與此有關。
現在，專業畫家越來越多了。昨天傍晚到太古城的雲峰畫苑看了「中國當代傑出人物畫名家精品大展」，展出的有中國當代六十餘位畫家的百多幅作品，堪足消磨竟日。這些畫家各有風格、技法細妙嫻熟，不論工筆寫意，各出機杼。在酷暑中，這樣舒適的畫苑，這樣精妙的畫展，成為我最佳的消暑去處。
好的題畫，不僅能讓人也欣賞到畫家的書法，更可以把畫的意境提高到一個新的境界。例如鄭板橋題了那首題畫詩，一下子就把竹子從自然的竹子，提升為人文的竹子了，視野、襟懷何止擴大十倍百倍?
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