唱得好，真叫人羡慕

有一把好嗓子，又唱得動聽，那真是一筆財富。我不是說可以憑這本領可以賺到多少錢，而是說可以給自身邊的人帶來多少歡樂。

這多少屬於天賦，嗓子的音色、音域，雖然可以經努力有所改善，但幅度有限，要不然，歌唱老師收徒弟、音樂學院收聲樂學生，就不必千挑百選了。有些人，天賦高，領悟力特別強，不必跟什麼老師，憑着多聽別人怎麼唱，就能唱得很好。見到這樣的人，你真的羡慕、妒忌得不得了。

音樂這領域，唱歌很特殊，「樂器」就在你身上，領悟憑直覺，最能分別出人的領悟能力高低。即使有老師，那感覺也還得靠自己。樂器的演奏，就很少有自學成功的。

演奏樂器，不能興之所至就演奏；樂器不帶在身邊，就無能為力了。唱歌的，喜歡就可以唱；不能放開喉嚨的唱，也可以低聲的唱；可以為自己唱，也可以為別人唱。娛己可以，娛人也可以，兩者一致，那效果一定極好。其實所有音樂演唱、演奏都應該是這樣的，兩者缺一都不好。但也常見到，技藝水平達到很高水平的，自顧娛己，就已達到娛人的目的了；娛人根本就不重要，以致不存在了。

很多時候，去聽音樂會，聽到最後，到了「安歌」時，感覺最好，就是演出者已進入到最放鬆、最自我享受的狀態，是在「玩」而不是在演出了。即使是舞蹈的演出，舞者應該已是筋疲力歇，但「安歌」往往最精采。

這種「玩」的感覺，可能在一些無伴奏合唱上最容易表現出來，他們的「樂器」表達感情最直接，感情交流也最直接。小合唱又比大合唱容易「玩」，一些小樂隊的合奏也可以有這種效果。這時，演出者根本就是忘我了，完全是在藝術中享受，那真叫人羡慕。

看英超足球比賽，常常見到球迷在爆滿的球場上狂吼唱歌，從藝術角度看，這自然不足道，可以從歌唱者的投入和享受來看，與舞台「玩」到忘情的演出是沒有兩樣的。

卡拉OK之所以受歡迎，秘密就在於能夠以電聲給歌唱者製造假象，讓你聽不到自己的真嗓音，而只聽到入「咪」之後渾厚了的歌聲和伴奏音樂聲。這時唱的可以忘我，而聽的就受罪了。放大了的難聽，比本來的難聽不知難聽多少倍。所以我對唱卡拉OK總有戒心，總怕一時忘形失去自知之明，招人背後暗罵。

上星期六無意中看到America got Talent中的一幕，一位40歲的黑人女子去參賽，她貌不驚人，又矮又胖，帶着子女觀戰。她是一位教堂的歌手，不甘埋沒自己的天份，要到大舞台去一展身手。嗓音嘛，不是天籟般的柔美婉轉，而是沙啞沉厚，一唱卻就能激動情緒，觸動人心。全場一下就着了火一樣舞動起來。一個無名小卒的歌聲竟然有那麼大的魔力，真叫人勸為觀止。這是美國版的Susan Boyle。我相信，她的歌聲已改變了她的命運。